Наверх

МИР

Кино — это способ ненадолго остановиться в круговороте дней и прожить чужую историю как свою: именно за эту магию мы и ценим фильмы, а отечественное  кино особенно близко тем, что говорит со зрителем на понятном языке — о простых и важных вещах. 
 
День российского кино ежегодно отмечают 27 августа. Это профессиональный праздник кинематографистов и всех, кто искренне любит кино. Дата была выбрана не случайно: именно в этот день в 1919 году Совет народных комиссаров выпустил декрет о национализации кинодела — так фото‑ и кинопромышленность оказались в ведении Народного комиссариата просвещения. С этого времени развитие кинематографа в стране приобрело системный характер.
 
Роль просвещения русского человека инструментом кинематографа подтверждается знаменитым высказыванием В.И. Ленина: «Из всех искусств для нас важнейшим является кино».
 
Отечественное кино часто становится чем‑то большим, чем просто развлечение, — и сотрудники МКДЦ поделились картинами, которые особенно запали им в душу.
 

От кадра к эмоции: мысли Рашиды Севодиной о российском кино

 
Для врача-кардиолога клиники амбулаторной медицины МКДЦ Севодиной Рашиды Камилевны отечественный кинематограф занимает особое место в сердце. 
 
b_583_389_16777215_0_0_images_2_world_2026_2026-08-27-1.jpg
 
Севодина Рашида Камилевна
 
Одними из самых любимых российских фильмов  она  признает советскую мелодраму «Москва слезам не верит», получившую «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке в 1981 году, и культовую экранизацию одноимённого рассказа Михаила Шолохова «Судьба человека» под режиссурой Сергея Бондарчука.
 
Я считаю, что отечественные фильмы – это не просто просмотр, после них всегда остаются определенные чувства. Из них мы учимся тому, какие поступки стоит или не стоит совершать, заставляют задуматься о многом – поэтому наши фильмы – это настоящий обучающий материал: российские режиссеры действительно гениальны, потому что каждое слово, каждое выражение того или иного артиста по- настоящему цепляют за душу, — признается  Рашида Камилевна.
 
В разговоре о кино собеседница подчеркнула: в российских лентах её привлекает именно «глубина раскрытия тем» — это то, что делает их для неё особенными. По её словам, такие фильмы не просто рассказывают историю — они побуждают к размышлениям, позволяют взглянуть на привычные вещи под новым углом и заново осмыслить жизненные ценности.
 
В своем рассказе Рашида Камилевна также объясняет: настоящая сила искусства отечественных фильмов — в подлинном патриотизме, культурных  достоинствах и глубине смысла, закладываемого в проект; в них сохраняется особая связь с историей и нравственными ориентирами — то, что близко и понятно многим. Благодаря этому кино становится не просто способом скоротать вечер, а чем‑то вроде связующей нити между разными поколениями. 
 

Окно в мир кино: размышления Армине Гаспарян

 
Экранизированные отечественные сюжеты умеют западать в душу. В них оживают знакомые истории — и оттого особенно отзываются в сердце зрителя. Врач-невролог поликлинического отделения МКДЦ  Гаспарян Армине Агвановна — настоящий ценитель искусства российского кинематографа: своим любимым отечественным проектом она называет «Мастера и Маргариту»  2005г режиссера Владимира Бортко. 
 
Это сериал, но воспринимается мной как большое полнометражное кино. Я могу начать его смотреть с любой серии, мне всегда будет интересно, — уточняет Армине Агвановна.
 b_583_389_16777215_0_0_images_2_world_2026_2026-08-27-2.jpg
 
Гаспарян Армине Агвановна
 
Самый главный критерий, по которому собеседница определяет уровень экранизированной истории — это максимальная приближенность к первоисточнику. Хотя и «Мастер и Маргарита» — роман со «сложной и многослойной структурой», его киноверсия изображена действительно качественно. Размышляя о том, что в экранизации ей симпатизирует больше всего, Армине Агвановна также подчеркивает, что ценит киноверсию за «красивый визуальный ряд и созвездие выдающихся актеров».
 
Российский кинематограф трогает многие сердца, ведь в нем есть душа. Именно за эту неподдельную искренность в отношении изображения русского духа многие так любят отечественное кино —  в нём чувствуется особая теплота, которая словно приглашает зрителя не просто наблюдать за событиями, а проживать их вместе с героями.
 
Главное отличие отечественного кино от зарубежного — в попытке рассмотреть внутренний мир человека, а не на внешнем действии. Российские фильмы наполнены смыслами и размышлениями, и это для меня очень ценно, — делится Армине Агвановна.
 
И в этом — особая сила российского кино: оно не гонится за спецэффектами, а даёт пространство для раздумий. Через тихие сцены и негромкие диалоги раскрываются сложные переживания и важные жизненные выборы — именно эта сосредоточенность на внутреннем пути героя делает отечественные фильмы особенно дорогими для зрителя.
 

Кино как зеркало души: Анна Сикаченко о фильмах России

 
Профессионал смотрит на кино иначе — и порой замечает то, что обычный зритель пропускает. Дизайнер редакции журнала «Вестник МКДЦ»  Сикаченко Анна Дмитриевна видит в кино не просто развлечение, а источник смыслов и вдохновения, рассматривая его через призму профессиональной деятельности.
 
b_438_537_16777215_0_0_images_2_world_2026_2026-08-27-3.jpg
 
Сикаченко Анна Дмитриевна
 
Как и предыдущая собеседница, среди любимых отечественных проектов Анна Дмитриевна выделяет экранизацию «Мастера и Маргариты», однако уже в современной киноадаптации — от 2023 года.
 
Фильм, как и одноимённый роман, больше всего привлекает меня своей таинственностью, — делится она. 
 
Ее также восхищают визуальная красота ленты и игра Юлии Снигирь: по мнению Анны Сикаченко, артистка «очень точно передала романтичный, трагичный образ влюблённой Маргариты, сильной и творческой натуры».
 
Философская линия фильма откликается собеседнице и в профессиональном плане.
 
Философия Воланда „вечно хочет зла и вечно совершает благо“ воплощает идею баланса сил добра и зла, что откликается мне как творческому человеку. Баланс и равновесие, отношения большого к маленькому, тёмного к светлому — важная составляющая в сфере дизайна, — рассказывает она. 
 
Анна Сикаченко выделяет также и фильм «Девчата» (1962): собеседница признается: в детстве, смотря его с бабушкой — ей это не было интересно, однако позже она по‑новому взглянула на картину.
 
 — С возрастом мой интерес к этому фильму вернулся, пересмотрев его, я испытала ощущение ностальгии по времени, в котором даже не жила. У меня было полное погружение в атмосферу молодёжной жизни СССР, — делится Анна Дмитриевна. 
 
Для Анны простая жизнь людей, искренняя любовь и отношение к себе, приподнесенные с легким юмором — любимые качества «Девчат». Особенно ей запомнилась реплика героини о том, что одной спокойнее: «можно есть и халву, и пряники» — она отлично передаёт шарм картины.
 
Анна Дмитриевна уверена, что современное отечественное кино не уступает голливудскому: «Я считаю, что современное российское кино уже давно на уровне с зарубежными голливудскими фильмами. Технические возможности, актёрская подготовка, режиссура позволяют снимать картины, которые можно выдвигать на премию „Оскар“». 
 
Автор: Сабина Гильмутдинова
 

ОСТАВИТЬ КОММЕНТАРИЙ

Оставить комментарий от имени гостя

0 / 1000 Ограничение символов
Размер текста должен быть меньше 1000 символов

Комментарии

  • Комментарии не найдены